Cornell Üniversitesi'ne göre, fotoğrafçılık bir sanatçıdan daha iyi görsel veriler kaydedebildiğinden, sanatçılar gerçeği gerçekleştirmede başka vurgular aramaya başladılar. Bu, boyama tekniğinde bir dizi modern harekete yol açtı.
Cornell Üniversitesi'ne göre, bir fotoğrafın daha iyi yapabileceği bir gerçeği kopyalamaya çalışmak yerine, sanatçılar renk, ışık, kütle ve form denemeleri yaptı. Görsel materyalin dikkatlice seçilmesi ve değiştirilmesiyle, sanatçı konusunu vurgulama, yoğunlaştırma veya basitleştirme becerisine sahipti. Örneğin, izlenimcilik ışığı ve renk ve biçim ile ilişkisini vurgular. Cornell Üniversitesi'ne göre, sanatçı Claude Monet, Empresyonizm hareketinin gelişmesinde önde gelen isimlerden biriydi.
Beşeri BilimlerWeb, kronophotografinin veya şimdi hızlandırılmış fotoğrafçılık olarak adlandırılan şeyin 20. yüzyılın başlarında Kübist ve Fütürist ressamların çalışmalarının gelişimini etkilediğine işaret ediyor. Fotomikrografi veya mikroskoplar veya görüntüleri büyüten diğer enstrümanlar yoluyla çekilen fotoğraflar, Paul Klee gibi ressamları doğal soyutlama deneylerinde etkiledi. Hava fotoğrafçılığı, HumanitiesWeb'e göre, Hollandalı ressam Piet Mondrian gibi sanatçıların havadan görülen manzaralardaki geometrik desenleri görselleştirmelerini sağladı. Bu ve diğer şekillerde, fotoğrafçılıktaki yenilikler, resimdeki yeni sanatsal hareketlere yol açtı.
