Sanatçının en önemli etkilerinden bazıları, Kübizm okulunu bulmak için Picasso ile birlikte çalışan Edvard Munch, Henri Toulouse de Lautrec, Paul Cézanne, Henri Rousseau ve Georges Braque idi. Avrupa okulunda klasik olarak eğitilmiş Picasso, Lautrec aracılığıyla Munch ve Post-Empresyonizm aracılığıyla Empresyonizm üzerine çizim yapan bir sembolist olarak ortaya çıktı. Cézanne ve Rousseau'dan, onu Kübizm'e yönlendiren arkaik ve kabile sanatını öğrendi.
Picasso, resim tarihindeki yerini uzun kariyerinin başından itibaren tanımlamaya çalıştı. Sanat tarihçileri, geç dönem çalışmalarını Velazquez, Goya ve Rembrandt gibi Eski Ustalarla doğrudan diyaloglar olarak görüyorlar. Fransa'daki hayatının çoğunu yaşadı, bu yüzden Picasso en son sanat akımını ve okullarını biliyordu. Buna göre, ruhun görsel bir dilini mitolojiden ve düşlerden çizilen imgelerden oluşturmaya çalışan Symbolism'i çalıştı. Picasso ayrıca ruhların doğasını keşfetmek için İzlenimci Munch'u seçti. Açıkçası Lautrec, mavi ve gri paletinden dolayı sözde olan Mavi döneminde, fahişeler ve fakir olan, paleti ve konu seçimlerini etkiledi. Aslında, Picasso’nun ilk çalışmalarının çoğu, renkle denemeler yapıyor - 1897’de Mavi ve buna bağlı Gül dönemi ve turuncu ve kırmızı paleti boyunca mor ve yeşil renklerle başlıyor. Bu, onu ilkel sanattan etkilenen Cezanne-Empresyonizm sonrası- ve Nauss sanatındaki Rousseau-deneylerinden sonra da, şekli denemeye yöneltti. Picasso, sanatçının bir nesneyi veya şekli analiz ettiği, onu parçaladığı, daha sonra soyutlanmış bir şekilde yeniden birleştirdiği Braque ile kübizm kurmaya çalıştığı için daha fazla köşeli şekiller ve şekiller, daha fazla renk kullanmaya başladı. Kübizmde çalışmak Picasso'yu kolajlar yaratmaya ve sanatçıların karışık medyada çalıştıkları ikinci bir Kübizm (sentetik) şekline doğru çalışmaya başladı.